Expresión Fotográfica: noviembre 2012

Brief:

para trabajo final, mínimo 3 atributos del personaje que tengan relación con una imagen religiosa, pero que en este caso será para interpretar las cualidades de un diseñador, de acuerdo a cada persona.

Santa del Diseño: ENILUS COLL

La inmortal Santa del diseño y la ilustración, que nace en Francia en el siglo XX en el desamparo del caos político, nació muda y a los años de vida fue abandonada en lo más alto de la cumbre rocosa, en donde nadie atrevía a asomarse por los mitos que deambulaban, pero sobrevive ella. Años más tarde conoce la ilustración y el collage, invento del cual tuvo apropiación, inspiración que le nace a partir de un estado mental grave a causa de su desorientación social, pues bien sufrió muchos años el distanciamiento con los seres humanos comunes, dejándola fuera de un sistema social establecido, Enilus Coll comienza a interpretar y experimentar un fin sin de cifras incógnitas por los lugares que recorría, dándole entonces mayor énfasis a éstos experimentos y expresando bajo un descontrol por las calles de Francia, su inquietante manera de arrasarlo todo y juntar piezas armónicas. Pintura, hojas, colores, todo dentro de un mismo sitio, Enilus comienza a trabajar en su proyecto al cuál llamaría más adelante wacom, objeto en el que se basaría para ordenar todos sus pensamientos y expresiones emocionales con las que vivía, todo esto lo hacía para poder comunicar y comunicarse, ya que no podía manejarse con la voz y ya era tiempo de establecer las comunicaciones entre sus pares. Enilus desarrolla un objeto que al parecer sobresalía de la tecnología de la época, creando poco a poco pequeños elementos que irán unidos y serán complementados, Enilus descubre entonces el arte manual de las temperas y las acuarelas, más las piezas gráficas que adquiría de revistas viejas y hojas sueltas, con la creación de la máquina ideal para perfeccionar el don adquirido, esto es lo que ayudará a salir de la desorientación y tener un equilibrio estre su vida, pero al pasar de dos extremos tan diferentes, Enilus comienza a amar la vida y quiso patentar todo lo que salía de ella, entre esos se hace inmortal con el tiempo, llegando a ser hasta el día de hoy, la primera en crear la ilustración digital y manual, basándose en collages, pinturas y otros. Pero lo de inmortal fue mas bien una metáfora, pues vivió 102 años y fue la primera en crear éstas manifestaciones internas. Pese a esto, tenía capacidades que sobresalían de lo normal, así es como sobrevivió en ésta soledad que nadie quería conocer y menos acercarse.

Enilus Coll pasa de un plano a otro, convirtiéndola en la persona más desolada y alejada que pueda existir, a una ilustradora con fuerza y creación, sufriendo un sinfín de cambios a lo que la llevó a la evolución y superación de ella misma.

Concepto: Evolución-Emerger// A través de éste concepto, aplicar de forma personal y exteror, la expresión corporal y material en la toma fotográfica del concepto de evolución y emerger de forma espiritual, como una serie de etapas durante un proceso espontáneo y constante, expresar con ésto las dos formas de crecimiento: El sufrimiento y la recompensa.

Personaje de observación (ilustraciones)

· Silvia Pelissero

· Manuel Rebollo

Colores: Pintar los brazos de mi cuerpo con los colores y matices más utilizados y conocidos. En los brazos irán figuras abstractas, objetos, momentos y creaciones de pinturas, todo esto será para representar la espontaneidad, arte, sutileza, creatividad, y el florecimiento (transformación) de mi yo personal.

Objetos digitales: Lápices acueralables desde la nuca: trabajo que será realizado aparte, montaje digital con la aplicación de los trabajos de photoshop Minimundos / HDR general para el trabajo terminado/ paleta de acuarelas.

Lápices acurerables en fila para producción fotográfica con sus respectivos desplazamientos de luz y sombras para el retoque digital.

Paleta de acuarela para mano izquierda

Objetos:

Maquillaje: Sólo los ojos pintados y recalcados con colores grises y negros,marcar los rasgos faciales // Ilustraciones en el cuerpo hasta los hombros, con todos los colores, ésto simboliza el arte y la mirada hacia las cosas y el desarrollo con los trabajos (temperas pentel, otros)
-cabello: corto/despeinado

-Polera negra mangas cortas

-wacom

Accesorios: Pequeño collar de plata

Efectos Digitales: Minimundo, HDR.

Toma Fotográfica

· Cámara semi-profesional o profesional a una distancia aprox. de 2 Metros del personaje

· Difusores para suavizar la luz

· Trípode

· Luz auxiliar (si hace falta)

· Difusores para suavizar la luz (1)

· La toma será desde un plano transversal:

· Fondo colore negro

· Toma de luz posición central superior: para recalcar rasgos faciales como las mejillas y ángulos generales de la cara :

Planificación de la toma fotográfica

Horario:

30 minutos: pintar cuerpo/producción
1hora y media: toma de fotografías

2Hrs completo aproximado

El trabajo se realizará a partir de las 14:00hrs, sin embargo, el trabajo realizado con la pinturas pinturas estará listo antes de la producción, de todas maneras tomará un tiempo aproximado de 30 minutos, a las 14:20 el personaje estará dentro de la sala de fotografías para hacer la secuencia de tomas.

Al comenzar la toma fotográfica, el personaje tomará una postura de acuerdo a lo indicado, tendrá en la mano izquierda tomado el wacom (tableta), con los dedos con una posición de soltura y no rígidos, afirmado el objeto, en la mano derecha, haré la simulación de tomar un objeto, en el que éste flotará centímetros de la mano, será la paleta de acuarela, la cabeza irá en una posición oblicua con una inclinación hacia el cielo, por ende los ojos no tendrán la mirada fija hacia el foco de la cámara, si no que será una mirada “ida”

Estatura personaje: 1.50

Edad: 20

Color cabello: café castaño

Color ojos: cafés

Color: morena

Maquillaje: Ojos (marcado) , cara y labios (mínimo)

Vestimenta: Polera negra sin mangas

Final de la toma fotográfica: 18:00 aproximado.

Sesión fotográfica: de 20 a 25